Маринистический жанр в русской живописи

Марина – это жанр изобразительного искусства, в котором основным является отображение морской стихии, а также борьбы с нею попавшего в шторм человека. Марина – разновидность пейзажа. Художников, пишущих в жанре марины, называют маринистами.

Во Франции существует официальное звание художника Морского флота, которое присваивается министром обороны выдающимся художникам-маринистам. Это звание присуждается также иллюстраторам, скульпторам, фотографам и гравёрам.

Знаменитый представитель маринистического жанра во Франции – К. Ж. Берне, в Японии – Куцусика Хокусай, в Англии – У. Тёрнер, в Голландии – Х. В. Месдаг, в России – И. К. Айвазовский и А. П. Боголюбов.

Жанр марины развивался постепенно. В картинах итальянских художников XIV – XV веков, а также нидерландских «примитивов» море связывалось с религиозными сюжетами. Как самостоятельный жанр марина формируется лишь в XVII веке в Нидерландах. Морскую стихию изображали такие мастера, как С. Де Влигер, Я. Порселлис, Х. Сегерс, Л. Бакхёйсен, Я. Ван де Каппелле, В. Ван де Велде и пр.

Море в голландской живописи изображалось и как бурлящая стихия, и как безмятежная водная гладь. Морские волны могли служить и фоном для парусников, которые плыли на фоне умиротворяющего заката, или же участвовали в морских сражениях. Порой море наделяли метафорическим смыслом, олицетворяя им стихию страсти и любви или жизненных бурь.

В русской живописи марина появляется в XIX веке. Море становится выразителем никому не подвластной морской стихии.

Самым знаменитым русским маринистом стал И. К. Айвазовский. Художник испытал влияние французских художников-классицистов, работавших в жанре марины. Особое влияние на него имела живопись Ф. Таннера. Но постепенно Айвазовский избавляется от чересчур резких контрастов классицистической композиции и добивается подлинной живописной свободы. И уже начиная с 1840-х годов эмоциональность его полотен, тяготеющая к героике и пафосу, подарила ему мировую известность. Айвазовский стал приверженцем романтического в изображении морской стихии в её различных состояниях – от штиля до шторма. С тем же романтическим пафосом он изображал и отвагу сражающихся с морскими штормами людей.

Кроме заслужившего славу Айвазовского, другим выдающимся маринистом стал А. П. Боголюбов. В 1850-х годах под влиянием творчества Айвазовского он создаёт ряд марин в духе романтизма. К ним относится и «Бой брига «Меркурий» с двумя турецкими кораблями». За эту работу Боголюбов получает малую золотую медаль.

В дальнейшем художник отходит в своих произведениях от увлечения романтизмом и всё больше предпочитает писать в реалистической манере и с натуры. С 1860-х годов Боголюбов увлекается изображением Волги, которая поражает его воображение своей необъятной ширью и красотой. Тогда же из произведений живописца полностью исчезает романтический пафос в духе Айвазовского и появляется эпическая нота. В это время его пейзажи отличаются широким охватом пространства, художник мастерски передаёт состояние дня и особенности освещения. Впечатления, оставшиеся от флотской службы, помогают Боголюбову в написании батальных полотен, которые также прославили его художественное мастерство.

Самый яркий расцвет творчества Боголюбова приходится на 80-90 гг. XIX века. Именно тогда художник начинает писать в особом стиле, создавая картины-этюды («Тулон. Франция»).

Среди русских художников-маринистов известность приобрели также Евгений Валерианович Войшвилло (1907-1993), который стал особенно известен своими работами в книжной иллюстрации, Александр Алексеевич Борисов (1866-1934), посвятивший своё творчество северным морям, показывая на своих полотнах суровую природу Арктики.

Благодаря этим художникам русская марина внесла свой достойный вклад в сокровищницу мировой маринистической живописи.


Контрабандисты. (Айвазовский И.К.)

А.С. Пушкин на вершине Ай-Петри при восходе солнца.

Кораблекрушение у скал. (Айвазовский И.К.)




Перепечатка и использование материалов допускается с условием размещения ссылки Айвазовский Иван Константинович. Сайт художника.